插画:
作为一个创造性的学科,无论是在画架上绘画,在计算机屏幕上绘画,还是制作3D人物,插图专业学习掌握有效的视觉故事讲述所需的技能和技术。广义的插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位。学生毕业后可以从事为产品创建表面设计,从事网络或游戏设计,成为动画师或角色设计师。
建筑:
广义上理解,所有依靠人类完成的人工环境,都属于建筑。建筑对于人类的发展尤为重要,她使我们更便利的使用空间。随着科技的进步,材料也发生着日新月异的改变。更多的建筑形式也在不断的发展。建筑专业校友以许多不同的方式将他们的标志作为创造性的专业人士。一些公司开始自己设计和建造住宅或商业项目,而另一些则加入规模较大的老牌公司或规模较小的工作室。除了做建筑师,校友们还成为可持续性专家、作者/插画家、教育家、卫生保健设计师等。
电影/动画:
在电影/动画/视频专业中学生探索运动图像的艺术,学习掌握的工具需要表达创意性视觉。动画的概念不同于一般意义上的动画片,动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。毕业后可以从事电影摄影师、人物设计师、游戏设计师、灯光专家、声音艺术家等。
平面设计:
在工作室中,学生在创建从传统书籍、海报、标志和网站到应用程序、交互式文本和其他数字媒体中,学习印刷术、图像、网格、系统等的基本价值。平面设计是以“视觉”作为沟通和表现的方 式 , 透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。 学生毕业后从事教育、电影、媒体、出版、包装设计、零售等工作。
家具设计:
学生研究设计今天面临的一些最重要的问题,从如何利用不断变化的技术和新材料,到如何应对变化的经济条件和不断变化的生活方式。从深厚的传统汲取营养,学生受鼓励试验并使用一系列新型材料和科技,通过制作的过程发展个人独特声音。教授会鼓励学生探索最广泛的材料及做工方式、综合理念、概念思考以及动手操作。鼓励家具设计专业的学生尝试各种材料和方法,强调家具设计的原则和实践,同时也注重艺术、设计和负责任公民的社会价值。
服装设计:
现代社会中服装可以非常直接的表达 自我,人们也越来越注重服装所带来的人物属性,是表达内心的直接反应。服装设计课程需要学生有基本的艺术审美。另外对于面料、人体等都会有一定的研究。许多人在服装设计中追求个人兴趣,比如针织,帽子设计,鞋子设计,服装定制,材料研究等。
陶瓷:
陶瓷专业的师资会帮助学生探索个人艺术强项,教授会鼓励你向前探索,在不断的探索中对这种材料有所把握。你将完全掌握揉合、建造、制模、烧制、上色及各种专业技巧,你将同时在单独及可交流的空间工作,共享工具包括使用数码图像,釉色配色,远程窑烧制。最终,通过学习,你将成为具有原创性并且技法高明的艺术家,从工作室操作到教学,制作产品,原型制作及其他3D项目。
玻璃:
每个学生都可以邀请来访艺术家来访自己的工作室,与他们面对面进行深入的交流。为了鼓励大家多参加来访艺术家的讲座,学校甚至把将听讲座也纳入学分以内。另外,专业内部经常举办相关的工作室作品展览、研讨会以及集体活动,研究生与本科生之间的交流频繁,有利于学生互相学习。该专业也给学生提供很多勤工俭学的机会,例如做助教、办公室助理、来访艺术家协调员等。
工业设计:
工业设计以其对负责任的、以人为中心的设计的历史贡献,教导学生使用批判性思维和设计过程本身,为公司、社区和公民带来新的价值。挑战性日益提高的工作室项目让工业设计专业的学生形成材料意识,并通过动手工作,深刻理解可视和3D词汇。在学生们创作发展性绘画,塑造三维模型,制作考虑到大规模生产的原型时,教授强调工业设计背后的传统价值观和目前行业内的趋势。该专业的就业范围很广,因为设计大多数为经济方面的产品,所以基本上大家收入都非常好。就业范围也很广,政府的能源机构、公司、工厂等等,到处都是工业设计学生施展自己的舞台。
珠宝/金属设计:
从传统的金匠工艺到实验工艺和材料,珠宝和金属匠提供了一个紧密联系学生和教师并充分参与该学科的团体。学生会寻求独特的设计解决办法,并学会运用技巧和独创性执行自己的想法。通过挑战性任务、目标阅读、小组讨论,教授会帮助学生锻炼批判性思维和专业技能。
针织:
纺织专业的学生用新材料、新技术和技术进行实验,设计和创造创新的面料和美术。教授们与研究生和本科生紧密合作,他们受鼓励将新技巧运用到实践中去,创作出2D和3D的作品。许多毕业生为大公司或小工作室做表面、图案和面料设计师,而其他人则创造奇特的针织品,成立小生产公司,生产表演作品,制作美术,教学,策划,经营画廊等等。
绘画:
绘画训练学生通过发展强大的视觉技能、敏锐的批判推理能力和对广泛的历史和社会背景的理解,教授们鼓励自由和纪律对这个过程是必不可少的,包括接受广泛的美学态度,提供灵活的方案。毕业后绘画校友继续在艺术领域追求广泛的兴趣。如策展人、评论家、表演艺术家、艺术管理者、画廊老板、活动策划者、布景设计师、插画家等。
版画:
对RISD美术馆和地区内其他展览馆收藏的历史性和当代版画进行研究,学习概念、形式和实践问题,通过直接接触原作品而获得灵感。教授、访问艺术家和其他版画界专家会帮助学生发展成熟的个人作品。印刷专业向着许多不同的方向发展,通过学生多学科探索而确定兴趣。许多校友在世界各地展示他们作品的优秀艺术家。其他人则经营画廊、策划展览、撰写艺术批评、教书、创办小型初创公司,并以各种其他方式对当代艺术世界产生影响。
雕塑:
雕塑系会让你使用各种雕塑技术来衍生自己的兴趣,你将会使用包括金属,塑料,电脑板等各种可想像的材料来理解历史与当代语境下的雕塑。在丰富的课程安排里,你将会有信心地使用各种技能来制作作品。探讨会,工作室课程及访问艺术家都会将你带入对哲学进程及衍生物的讨论,在普罗维登斯的当地艺术家资源及与纽约波士顿方便的交往,让你融入更大的艺术社群里。在这个项目的每一步,教授会一步一步挑战你可以使用的显而易见的工作手段,让你学会独立思考及批判性思维,从而成为艺术家。
摄影:
摄影一词来源于希腊语,指的是用光线来绘图。构图,光线,色彩,这 些都是摄影需要考虑的元素。用艺术的手法处理这些形象,是学 习摄影的主要内容。此外,对于相机的应用同样重要。在理解摄影原理的基础上,熟练运用胶片相机,数码相机都是必要的能力。摄影系的毕业生们追求各种各样的选择,其中一些人专攻商业或编辑摄影或视频,而另一些人则自学、经营自己的事业、制作和展示美术摄影,或从事商业和美术相结合的工作。
摄影专业(Photography)
2年制,学院为研究生提供最先进的技术设备,课程包括胶片和数字摄影,数字视频和多媒体制作等,并为研究生提供独立工作室。本专业基础课程为胶片冲洗加工和暗房印刷,数字采集、成像等,专业课程还包括广告、时尚、杂志等商业摄影。学院教授均为国际认证摄影专家。摄影毕业生就业前景非常好,很多学生的作品都在惠特尼双年展、翠贝卡电影节、圣丹斯国际电影节展览,被现代艺术博物馆收藏。
平面设计专业(Graphic Design)
2年非全日制,3年全日制,罗德岛设计学院平面设计专业在全美排名第一。该专业提供通讯理论、设计理论,视觉想象制作、信息设计以及印刷等一系列专业课程,同学们可以接触到从字体选择到数码产品设计等一系列平面设计知识。视觉语言将会得到极大锻炼。该专业经常邀请知名设计师以及评论家来访讲座等,有利于扩大同学们的视野以及见识,同时也给同学们提供了展示自己甚至进入高级设计圈的机会!该专业对你申请者手绘及设计能力要求很高,除此之外,学校对申请者的批判性思维以及专业技能要求很高。
本科生课程偏重于基础知识的沉淀积累,例如视觉语言技巧的训练,设计方法的学习,为同学毕业从事相关工作打下了坚实基础。研究生期间,学生具有扎实的绘画以及设计等专业基础,深入了解全球平面设计佳作,结合自己的兴趣,充分发挥个人创新与批判思维,进行自主创作。
2年制主要针对本科为平面设计、视觉传媒或相关专业的同学。本科并非平面设计专业,但是为计算机科学、文学、艺术、创造性写作和神经系统科学等专业的同学建议申请3年学制研究生。
工业设计专业(Industrial Design)
2年制,本专业学生主要学习工业设计的基础理论与知识,具有应用造型设计原理和法则处理各种产品的造型与色彩、形式与外观、结构与功能、结构与材料、外形与工艺、产品与人、产品与环境、市场的关系,并将这些关系统一表现在产品的造型设计的基本能力。罗德岛设计学院工业设计专业在全美排名第一。
在罗德岛设计学院学习期间,工业设计专业老师会指导学生完成设计,帮助学生完善一些技术及美学上的问题。研究生期间,学校回哪举行很多设计研讨会,另外有好多工作室找学生做设计,学生有很多将设计想法付诸实践的机会,既有助于大家提高自己的专业能力,也可以缓解学生经济压力。工业设计的研究生非工业设计专业的本科生也可以申请,罗德岛设计学院该专业的研究生有一半本科都是学的别的呢,甚至有兽医专业的!
该专业的就业范围很广,因为设计大多数为经济方面的产品,所以基本上大家收入都非常好。就业范围也很广,政府的能源机构、公司、工厂等等,到处都是工业设计学生施展自己的舞台。罗德岛设计学院工业设计毕业生人才众多,例如Charis Ng,他的作品--背包式的点滴架"IV-PACK",曾获美国《商业周刊business week》一年一度的全球工业设计竞赛Annual Design Awards。
陶艺专业(Ceramics)
2年制,虽然陶艺专业在罗德岛设计学院规模相对小,但却丝毫不比其他专业逊色。也正因为学生人数较少,罗德岛设计学院的陶艺专业基本上能满足学生和老师一对一的高辅导要求。学生的展示出的每一件作品基本上都能获得专业老师的批评建议,师生也经常一同外出进行实地考察。罗德岛设计学院陶艺专业具备各种类型的专业气热窑和电窑,专业老师会指导大家如何使用这些先进器械。该专业还拥有一个属于自己的大型原材料存储室,其中包括一间喷釉室,另外一间房间中配备有冲压机、搅拌机、大型泥板机、挤压机等,同学们可以在里面制作石膏模型等。
同学们在学习陶艺的同时,也会对一些电脑软件进行专业学习,例如Photoshop、Illustrator等,以便做釉的计算以及窑的校准。所以,该专业毕业本科毕业生大多都有单独进行陶艺产品创作,制作3D作品等的能力。陶艺的研究生专业更是涉略广泛。较之本科生,研究生眼界更加开阔,对雕塑、设计、建筑陶艺、装饰等专业知识具有一点了解,并逐渐能将其和陶艺联系起来,创造出内涵更丰富设计更独特的作品。
因为学校有一个著名的冬季6周课程以及暑期班,所以罗德岛设计学院的陶艺专业本科及研究生都有机会前往日本学习及旅游。除此之外,陶艺专业学生以及教职工都会定期去纽约学习。至今,罗德岛设计学院的陶艺专业毕业生遍布在全球各个角落,活跃在纽约、波士顿、德国、日本等各大城市的艺术圈内。
玻璃专业(Glass)
2年制,该校玻璃专业具有一个独特的学位项目工作室,该工作室每年都会邀请一大批业内艺术家、评论员以及美术馆馆长来访做讲座。每个学生都可以邀请来访艺术家来访自己的工作室,与他们面对面进行深入的交流。为了鼓励大家多参加来访艺术家的讲座,学校甚至把将听讲座也纳入学分以内。
另外,专业内部经常举办相关的工作室作品展览、研讨会以及集体活动,研究生与本科生之间的交流频繁,有利于学生互相学习。该专业也给学生提供很多勤工俭学的机会,例如做助教、办公室助理、来访艺术家协调员等。
版画专业(Printmaking)
2年制,版画专业非常有趣,你可以把自己喜欢的画印刷或刻在任一材料上,不过你可得懂得平面印刷、加网印书、凹雕等一系列专业知识。罗德岛设计学院的版画专业非常好,全美排名第一。和其他学校相比较,罗德岛设计学院有个优势,因为它资源非常丰富,专业方面的教师很强悍,同时还有自己的艺术博物馆,给自己的学生提供了很多便利,大家在学校里就可以看到看多很多版画精品,同时,优秀学生也有机会在艺术博物馆举行展览,所以大家积极性很高,学习劲头也大。研究生是2年,待遇很好,每个学生都有属于自己的工作室,在弗莱彻楼,很棒,另外,研究生第二年时还可以自己上台教课,当然,前提是你足够自信,能力足够强。
罗德岛设计学院的设备很好,基本上能满足各种版画设计需要的工具,必须强调的是罗德岛设计学院还是一如既往注重大家的创新能力,所以学生的作品,不怕你有多怪诞,别没创意走老套就是了。
室内建筑专业(Interior Architecture)
2年制,咋一看还以为这就是室内设计呢,不过这和室内设计可不一样,这专业叫室内建筑,也算是是RISD的一个特色专业。大家都知道,RISD的建筑设计类在全美从来都是佼佼者。2014年,这个专业的研究生方向被US News列为世界第一。
RISD的室内建筑比一般学校的室内设计学习的内容要广泛一点,不止包括室内摆设的涉及,同时整个室内建筑方格的改造也包括在内,所以不止是设计,学生也得学习一些建筑方面的知识。这个专业创立于1947年,当时的系主任是建筑师兼设计师Ernst Lichtblau,他可是奥托·瓦格纳的学生。Ernst Lichtblau把室内设计专业更名为室内建筑,秉承着"从内到外"理解建筑的宗旨,开始把专业重心从单纯设计过渡到室内建筑。
该专业的研究生分两种,一种是MA(文科硕士),主要是学习使用的设计知识;还有一种是MDes(设计硕士),除了设计知识外,还必须学习修缮改建,即如何结合建筑知识和设计知识对废弃不用的建筑物或场地进行改造。
学生经常有机会参与剧院、展览设计,平常也常有这方面的作业。毕业生大多数在大公司工作,其中包括 大都会建筑事务所(Office For Metropolitan Architecture)、詹斯勒(Gensler) 建筑设计事务所等。
珠宝设计和金属加工专业(Jewelry + Metalsmithing)
2年制或3年制,RISD这个专业的老师数量很多,而且都是珠宝设计行业的领先人,师生比率比其他院校高,所以学生与老师近距离接触交流的机会很多。这个专业学习内容也很多,除了珠宝设计,还得学习金属加工,大家从专业名就能看出来了!也正因为这个专业的多样性,学生能力都很强,因为不再是空泛泛地创作设计,还会考虑材料的实用性,所以创作出来的东西可行性很强。这是RISD该专业毕业生较其他学校的优势所在!
和工业建筑一样,这个专业的研究生也分两种:一是2年学制,主要针对有珠宝设计基础的学生,主要是珠宝设计本科毕业生;二是3年学制,只要有一些设计和金属加工经验以及对这方面感兴趣的同学都可以申请。
景观建筑专业(Landscape Architecture)
2年全日制,3年非全日制,美国园林建筑师协会对RISD的景观建筑专业非常认可,所以毕业生出路很好。在校时,还可以去常春藤大学联盟之一的布朗大学选课,学分可以互换。布朗大学离RISD很近。另外,冬季六周课时可以去国外学习。该专业在景观建筑设计时,要求学生要具有相关环保知识,设计出来的东西必须对环境友好。
该专业近年来承办了哥斯达黎加一个可持续社区的景观设计,在意大利、印度、墨西哥、非洲等也有项目,学生实践机会很多。
家具设计专业(Furniture Design)
2年制,家具设计不止是专门设计家具,还得考虑人文因素。RISD的家具设计专业和投资研究合作者建立了合作,学生既可以帮他们设计商业产品,也有独立的自由展示自己设计的机会。另外,优秀学生作品会被博物馆、画廊等收藏。研究生毕业论文非常重要,还得有自己独立完成的作品,另外,也得交一个合作作品,合作对象必须是RISD的学生,专业不限。
油画专业(Painting)
2年制,油画是RISD最热门的专业之一。RISD一直是鼓励大家创作的,所以优秀人才众多。老师都大多都是知名艺术家,不拘一格,画风多样。有些老师住在纽约,有些就住在普罗维登斯,他们经常在全国乃至全世界举行画展。从这些老师中,学生们获益很多。罗德岛设计学院的油画毕业生也是遍布在各大城市。
申请这个学校的同学如果通过最后的面试,就会被邀请到RISD和油画系的老师见面,进行一个面试。研究生须上交一篇毕业论文以及一个成熟的作品。上学时期,研究生可以做教师助教,而且可以在冬季六周课担任相关课程的老师。很多学生毕业后在谢里丹教学中心和布朗大学学习中心担任老师。所以,想当老师的同学这可是锻炼自己的好机会哦!
雕塑专业(Sculpture)
2年制,RISD所在的普罗维登斯离纽约和波士顿都很近,所以学生经常可以去这些文化热点城市参观雕塑作品或者帮工作室创作。学生除了学习雕刻技巧外,还需掌握一定的现代艺术理论知识。学校也常安排外出,研究生每周四上午9点到下午三点,研究生可以安排和导师见面,当然,你也可以去来访艺术家的工作室里和他们倾谈一下,相信能得到很多真知灼见。所谓"听君一席话,胜读十年书",大家要好好利用RISD优秀的教师以及大量的来访艺术家这个资源。
纺织品专业(Textiles)
2年制,RISD的纺织专业有一个设备齐全的燃料实验室,几个丝网印刷室和一个计算机辅助实验室,里面装有最新的工业纺织设计软件。该专业研究生的实习机会也很多,而且一般都是和大品牌合作。研究生是2年内,期间需要修满66个学分,其中包括3门素描课以及色彩选修课,还有3门研讨班选修课。